- Grupa niemal 4000 artystów sprzeciwia się aukcji sztuki AI organizowanej przez Christie’s, wskazując na obawy dotyczące praw autorskich.
- Artyści obawiają się, że modele sztucznej inteligencji wykorzystują ich prace bez zgody, co prowadzi do powszechnych oskarżeń o kradzież intelektualną.
- Kluczowe postacie, takie jak Kelly McKernan i Karla Ortiz, angażują się w działania prawne przeciwko firmom AI za eksploatację sztuki.
- Christie’s twierdzi, że sztuczna inteligencja wzbogaca, a nie zastępuje ludzką kreatywność, a tematem aukcji jest „Inteligencja Augmentowana”.
- Aukcja podkreśla współpracę między AI a ludźmi, prezentując 12-stopowego robota tworzącego sztukę na żywo.
- Ta debata odzwierciedla rosnące napięcie między rolą AI w sztuce a tradycyjnymi praktykami artystycznymi.
- W mediach społecznościowych konflikt humorystycznie nazwano „WOJNĄ SZTUKI”, co wywołało różnorodne reakcje artystyczne.
- Aukcja stawia ważne pytania o wpływ AI na kreatywność w erze cyfrowej.
W dramatycznym starciu między tradycyjnymi artystami a nowoczesną technologią niemal 4000 artystów zjednoczyło się, aby nakłonić Christie’s do rezygnacji z nadchodzącej sprzedaży sztuki AI. Ta przełomowa aukcja, wyjątkowo poświęcona dziełom stworzonym przez sztuczną inteligencję, wywołuje intensywną debatę w całym świecie sztuki. Tytuł „Inteligencja Augmentowana” obiecuje zaprezentować rolę AI w sztuce w 20 różnorodnych lotach, z przewidywaną sumą co najmniej 600 000 dolarów.
Reakcja artystów opiera się na silnych przekonaniach. Wiele osób uważa, że modele AI naruszają przepisy dotyczące praw autorskich, wykorzystując ich prace bez zgody. Argumentują, że Christie’s, kontynuując taką sprzedaż, nieumyślnie legitymizuje „masową kradzież” ludzkiej kreatywności. Prominentni artyści, tacy jak Kelly McKernan i Karla Ortiz, prowadzą walki prawne, oskarżając firmy AI o eksploatację ich sztuki dla zysku komercyjnego.
Christie’s przeciwstawia się temu argumentowi, twierdząc, że AI nie zastępuje ludzkiej kreatywności, lecz ją wzbogaca. Nicole Sales Giles, dyrektor sprzedaży sztuki cyfrowej w Christie’s, podkreśla, że każde dzieło stanowi synergię między ludzką inteligencją a uczeniem maszynowym, a ludzka agencja jest wciąż wyraźnie widoczna. Jednym z wyróżniających się elementów aukcji jest 12-stopowy robot stworzony przez Alexandera Reubena, który będzie malował na żywo podczas licytacji, symbolizując tę współpracę.
Kontrowersje wywołały gorącą dyskusję w mediach społecznościowych. Artysta cyfrowy Beeple humorystycznie przedstawił walkę jako „WOJNĘ SZTUKI”, podczas gdy Jack Butcher kreatywnie przekształcił protest w wybijaną sztukę cyfrową, wskazując na ironię tego, że sam protest stał się sztuką.
W dzisiejszym szybko rozwijającym się krajobrazie cyfrowym debata ta podkreśla kluczowe pytanie: Jak dużą wpływ powinna mieć AI na tradycyjne wyrażanie sztuki? W miarę jak Christie’s idzie naprzód, aukcja nie tylko testuje granice sztuki, ale także kwestionuje postrzeganie kreatywności w erze AI.
Artyści kontra AI: Twórczy konflikt fascynujący świat sztuki
Nowe innowacje i trendy w sztuce AI
Integracja sztucznej inteligencji w sztuce przekształca naszą percepcję kreatywności. Z dziełami stworzonymi przez AI osiągającymi wysokie ceny na prestiżowych aukcjach, rodzi się nowa era cyfrowego wyrażania. Takie sprzedaże podkreślają potencjał AI do odkrywania nieznanych terytoriów artystycznych. Podnoszą jednak fundamentalne pytania o oryginalność i własność intelektualną.
Dlaczego tradycyjni artyści sprzeciwiają się sprzedaży sztuki AI?
Podstawowym zmartwieniem tradycyjnych artystów są prawa własności intelektualnej. Twierdzą, że modele AI często wykorzystują ogromne zbiory danych, które zawierają chronione prawem autorskim dzieła sztuki, aby uczyć się i generować nowe kreacje. Proces ten często odbywa się bez zgody oryginalnych artystów, prowadząc do oskarżeń o „masową kradzież” dzieł twórczych. Artyści stojący za protestem, tacy jak Kelly McKernan i Karla Ortiz, aktywnie dążą do środków prawnych, aby zająć się tymi problemami związanymi z AI.
Jak Christie’s uzasadnia włączenie sztuki AI?
Christie’s przedstawia sztukę AI jako współpracę, a nie rywalizację. Sugerują, że AI jest narzędziem, które wzbogaca ludzką kreatywność, a nie ją zastępuje. Poprzez prezentację dzieł sztuki AI mają nadzieję zilustrować synergię między ludzką wyobraźnią a uczeniem maszynowym. Centralnym punktem aukcji staje się robot autorstwa Alexandra Reubena, który maluje na żywo, co ucieleśnia tę współpracę między człowiekiem a AI.
Jaki jest wpływ finansowy i przewidywania rynkowe na przyszłość?
Aukcja AI Christie’s, która ma przynieść co najmniej 600 000 dolarów, sygnalizuje rosnące zainteresowanie rynkiem dzieł generowanych przez AI. W miarę jak technologia nadal się rozwija, eksperci przewidują wzrost inwestycji w sztukę cyfrową. Linie między sztuką wspomaganą przez AI a tradycyjną sztuką mogą się jeszcze bardziej zatarzać, co pozwoli na większe eksperymentalne współprace i być może prowadząc do nowych form i stylów sztuki.
Aby uzyskać więcej informacji na temat sztuki AI i rozwijającego się rynku sztuki cyfrowej, odwiedź poniższe linki:
– Christie’s
– Art News
– Guardian
