Jak technologia zniekształca piękno i zakrzywia naszą rzeczywistość—i niepokojące portrety jednej artystki ujawniają to na wprost
Poznaj Gretchen Andrew, technologa, który stał się artystą używającym AI i farby, aby ujawnić niewygodne prawdy o cyfrowym pięknie w 2025 roku.
- Ponad 70% użytkowników smartfonów stosuje filtry lub edycje w selfie, według danych z 2025 roku.
- Aplikacje do piękna zasilane AI, takie jak Facetune, przekroczyły już 200 milionów pobrań na całym świecie.
- Najowsza seria Gretchen Andrew zdobyła Nagrodę Zakupu na Untitled Art Miami Beach.
- Wielkie zakupy muzealne w toku dla serii „Facetune Portraits” Andrew.
Wyobraź sobie: świat, w którym twarze i ciała zasypujące twoje feedy tak naprawdę nie istnieją. Cyfrowa magia zastąpiła rzeczywistość; AI zniekształca nie tylko obrazy, ale także nasze zrozumienie piękna. Na czołowej linii tej niepokojącej rewolucji stoi Gretchen Andrew—była inżynier Silicon Valley, która teraz wstrząsa światem sztuki, ujawniając, jak technologia wpływa na naszą percepcję siebie.
Najowszy projekt Andrew, „Facetune Portraits: Universal Beauty,” to nie tylko sztuka— to budzik. Używając AI, aplikacji na telefon, robotów i farby olejnej, odsłania, jak „doskonałe” ciała dominujące na Instagramie, TikToku, a nawet w twoich spotkaniach na Zoomie, są wytwory iluzji. A wyniki są zarówno fascynujące, jak i głęboko niepokojące.
Q: Kim jest Gretchen Andrew i dlaczego jej prace są na czołowych stronach gazet?
Gretchen Andrew to wyjątkowa siła—programuje, maluje i wprowadza zamęt w świecie sztuki swoimi technologicznymi spostrzeżeniami. Od momentu, gdy porzuciła inżynierię oprogramowania, Andrew stała się rozpoznawalnym głosem na styku AI, technologii i sztuki, pisząc dla czołowych publikacji, takich jak The Art Newspaper i współpracując z liderami robotyki kreatywnej, takimi jak Matr Labs.
Jej „Facetune Portraits” przyciągnęły uwagę w Miami i Nowym Jorku i wciąż wywołują debatę na temat autentyczności, technologii i piękna na całym świecie.
Jak Andrew tworzy swoje portrety wzbogacone AI?
Na początku wybiera prawdziwe zdjęcia kandydatek do konkursu Miss World. Następnie, używając aplikacji takich jak Facetune i Body Tune—narzędzi, które miliony osób wykorzystują do poprawy swojego digitalnego wyglądu—Andrew tworzy „ulepszone” wersje poddane AI. Ale nie ogranicza się tylko do pikseli. Te obrazy stają się rzeczywistymi, mokrymi obrazami olejnymi, drukowanymi przez maszynę, a następnie „atakowanymi” przez robota uzbrojonego w pędzel.
Ten robot—prowadzony przez precyzyjne różnice między autentycznym a ulepszonym—rzeźbi chaotyczne linie tam, gdzie AI „ulepszyło” ciało, sprawiając, że wyniki są celowo niezgrabne i szokujące. Zamiast gładkich filtrów, do których jesteśmy przyzwyczajeni, te dzieła są zniszczone, ich „nerealne” piękno jest fizycznie widoczne w bałaganach farby.
Czy Facetuning i filtry naprawdę są tak dużym problemem w 2025 roku?
Absolutnie. To, co zaczęło się jako trend wśród nastolatków na TikToku, przerodziło się w fenomen kulturowy. Algorytmy, które przekształcają twarze i ciała, ukrywają się w codziennej technologii—w twoich ulubionych aplikacjach do czatowania, w kamerze twojego telefonu, a nawet w rozmowach wideo. Przesłanie jest brutalne: „doskonałość” nie jest tylko nieosiągalna, jest algorytmicznie narzucana.
Andrew twierdzi, że to nie jest problem niszowy. To przekształca sposób, w jaki miliardy ludzi postrzegają siebie—szczególnie młodych ludzi, którzy mogą nie rozumieć, kiedy lub jak obrazy stają się manipulowane.
Sprawdź zakres tego trendu, jak opisywany przez BBC i Reuters.
Q: Co Andrew naprawdę próbuje powiedzieć swoją sztuką?
Jej portrety to nie tylko piękno— to protest. Zderzenie między autentycznymi a idealnymi ciałami w jej pracach ujawnia blizny po ciągłej cyfrowej edycji. Postrzega AI jako coraz bardziej nijakie—spłaszczające różnice w jednorodność i przekształcające cyfrowe przestrzenie, a teraz nawet sztukę, w mdłą powtarzalność.
Jej przesłanie rezonuje daleko poza ściany galerii: Czas zmierzyć się z konsekwencjami dążenia do doskonałości napędzanej przez AI.
Jak możesz dostrzegać, kwestionować i przewyższać tendencje piękna napędzane AI?
- Naucz się rozpoznawać cyfrowo zmienione obrazy—szukaj dziwnych linii, niedopasowanych cieni, zbyt idealnej skóry.
- Rozmawiaj z nastolatkami i dziećmi na temat tego, co jest prawdziwe, a co jest kuratowane i zmienione online.
- Wspieraj twórców, artystów i platformy, które stawiają na autentyczność zamiast algorytmicznej jednorodności.
- Eksperymentuj z dniami „bez filtra”—celebruj i dziel się nieprzetworzona rzeczywistością!
Gotowy, aby dostrzec przez cyfrową iluzję? Wyzwanie dla siebie i swojej społeczności z listą kontrolną poniżej!
- Dostrzegaj cyfrowo zmieniony obraz w swoim feedzie—podziel się nim z przyjacielem i przedyskutuj, co jest prawdziwe.
- Zorganizuj wyzwanie „prawdziwego piękna”: przez tydzień publikuj zdjęcia bez filtrów.
- Odwiedź lokalne lub internetowe wystawy sztuki poruszające temat technologii i autentyczności (takie jak te w MOMA).
- Pozostań ciekawy—eksploruj, jak technologia kształtuje kulturę i jak możesz ją kształtować w zamian.
Odkryj rzeczywistość za filtrem. Przyjmij to, co czyni cię autentycznie TY—online i offline.