Comment la beauté déformée par la technologie altère notre réalité – et les portraits troublants d’une artiste l’exposent clairement
Rencontrez Gretchen Andrew, la technophile devenue artiste qui utilise l’IA et la peinture pour révéler des vérités inconfortables sur la beauté numérique en 2025.
- Plus de 70 % des utilisateurs de smartphones appliquent des filtres ou des modifications à leurs selfies, selon les données de 2025.
- Les applications de beauté alimentées par l’IA comme Facetune dépassent désormais les 200 millions de téléchargements dans le monde.
- La dernière série de Gretchen Andrew a remporté le prix d’acquisition à Untitled Art Miami Beach.
- Une acquisition majeure par un musée est en attente pour la série « Facetune Portraits » d’Andrew.
Imaginez ceci : un monde où les visages et les corps qui inondent votre fil d’actualité n’existent pas vraiment. La magie numérique a remplacé la réalité ; l’IA déforme non seulement les images mais aussi notre compréhension même de la beauté. À l’avant-garde de cette révolution dérangeante se tient Gretchen Andrew — une ancienne ingénieure de la Silicon Valley qui secoue maintenant le monde de l’art, exposant comment la technologie perturbe notre perception de soi.
Le dernier projet d’Andrew, « Facetune Portraits: Universal Beauty », n’est pas seulement de l’art – c’est un cri d’alarme. Utilisant l’IA, des applications pour téléphone, des robots et de la peinture à l’huile, elle lève le voile sur la manière dont les corps « parfaits » qui dominent Instagram, TikTok et même vos appels Zoom sont des illusions fabriquées. Et les résultats sont à la fois fascinants et profondément troublants.
Q : Qui est Gretchen Andrew et pourquoi son travail fait-il la une des journaux ?
Gretchen Andrew est une force unique – elle code, elle peint, et elle fait vibrer le monde de l’art avec ses analyses technologiques. Depuis qu’elle a quitté l’ingénierie logicielle, Andrew est devenue une voix reconnue à l’intersection de l’IA, de la technologie et de l’art, écrivant pour des médias de premier plan comme The Art Newspaper et collaborant avec des leaders en robotique créative comme Matr Labs.
Ses « Facetune Portraits » ont attiré l’attention à Miami et New York et continuent de susciter un débat sur l’authenticité, la technologie et la beauté à travers les continents.
Comment Andrew crée-t-elle ses portraits améliorés par l’IA ?
Tout d’abord, elle sélectionne des photographies réelles de candidates au concours de Miss Monde. Ensuite, avec des applications comme Facetune et Body Tune — des outils que des millions de personnes utilisent pour améliorer leur apparence numérique — Andrew crée des versions « améliorées » altérées par l’IA. Mais elle ne s’arrête pas aux pixels. Ces images deviennent de vraies peintures à l’huile, imprimées par machine, puis attaquées par un robot armé d’un pinceau.
Ce robot — guidé par les différences précises entre le réel et l’amélioré — grave des lignes chaotiques là où l’IA a « amélioré » le corps, rendant les résultats délibérément étranges et choquants. Au lieu des filtres impeccables auxquels nous sommes habitués, ces œuvres sont marquées, leur beauté « irréelle » visible physiquement dans des coups de pinceau désordonnés.
Le Facetuning et les filtres sont-ils vraiment si importants en 2025 ?
Absolument. Ce qui a commencé comme une tendance chez les adolescents sur TikTok s’est mué en un phénomène culturel. Les algorithmes qui remodelent les visages et les corps se cachent dans la technologie quotidienne — vos applications de chat préférées, la caméra de votre téléphone, même vos appels vidéo. Le message est brutal : « la perfection » n’est pas seulement inaccessibile, elle est imposée par des algorithmes.
Andrew soutient qu’il ne s’agit pas d’une préoccupation marginale. Cela reconfigure la façon dont des milliards de personnes se voient — en particulier les jeunes, qui peuvent ne pas comprendre quand ou comment les images deviennent manipulées.
Découvrez l’ampleur de cette tendance couverte par BBC et Reuters.
Q : Que veut vraiment dire Andrew avec son art ?
Ses portraits ne parlent pas seulement de beauté — ils sont une protestation. Le choc entre les corps authentiques et ceux « parfaits » grâce à l’IA dans son travail révèle les cicatrices d’une édition numérique constante. Elle perçoit l’IA comme de plus en plus ennuyeuse — aplatissant les différences dans l’uniformité, transformant les espaces numériques, et maintenant même l’art, en répétition fade.
Son message résonne bien au-delà des murs de la galerie : il est temps de faire face aux conséquences de la quête de perfection alimentée par l’IA.
Comment POUVEZ-VOUS repérer, défier et dépasser les tendances de beauté guidées par l’IA ?
- Apprenez à reconnaître les images tournées numériquement — recherchez des lignes étranges, des ombres dépareillées, une peau trop parfaite.
- Discutez avec les adolescents et les enfants de ce qui est réel vs ce qui est organisé et modifié en ligne.
- Soutenez les créateurs, les artistes et les plateformes qui priorisent l’authenticité plutôt que l’uniformité algorithmique.
- Expérimentez avec des journées « sans filtre » — célébrez et partagez la réalité non retouchée !
Prêt à voir à travers l’illusion numérique ? Défiiez-vous à vous et à votre communauté avec la liste de contrôle ci-dessous !
- Repérez une image modifiée numériquement dans votre fil d’actualité — partagez-la avec un ami et discutez de ce qui est réel.
- Organisez un défi de « beauté réelle » : postez des photos sans filtre pendant une semaine.
- Visitez des expositions d’art locales ou en ligne abordant la technologie et l’authenticité (comme celles au MOMA).
- Restez curieux — explorez comment la technologie façonne la culture et comment vous pouvez la façonner en retour.
Dévoilez la réalité derrière le filtre. Embrassez ce qui fait de vous VOTRE authentique VOUS — en ligne et hors ligne.