Support Real Art and Artists Today! Don’t Let A.I. Take Over!

### 音楽の本質を認める呼びかけ:本物のアーティストたち

人工知能が生成したコンテンツが溢れる世界では、アルバムカバーの背後にいる本物のアーティストを認識することがこれまで以上に重要です。プログレッシブ・サブウェイは最近、音楽レビューにアルバムアートのアーティストクレジットを含め始めました。これは、しばしば無名のまま放置されるクリエイターたちを称えるための必要なステップです。しかし、残念ながら、多くのバンドがアルバムアーティストをクレジットしないため、このクレジットを見つけることは常に容易ではありません。

AIの台頭は新たな課題をもたらしました。 unscrupulous 個人がAI生成の音楽を作成し、それを本物のものとして流通させ、Bandcampのようなプラットフォームを飽和させています。この危険な傾向は、有能なミュージシャンを影に隠れてしまう危険があり、AIアートの入手可能性がビジュアルアーティストの生活基盤を危うくすることになります。AIの誘惑が金銭的に困窮しているミュージシャンを誘惑するかもしれませんが、他のアーティストをサポートすることが最も重要です。手作りのアルバムカバーは、アルゴリズムによって完璧に作成されたものよりも、より多くの本物を宿します。

ミュージシャンには、AIアートの代替手段があり、個人的な写真やクラシックなパブリックドメインの画像を使用することが含まれます。これらは多くの人々によってうまく活用されています。アートの本質は完璧さではなく、つながりと創造性にあります。音楽は常に優先されるべきであり、多くの愛されるアルバムは独特で、時には型破りなアートワークを示しています。

共に、本物のアートを称え、技術的なショートカットよりも創造的なコラボレーションを優先する文化を育てましょう。1月には、私たちのお気に入りのアルバムカバーを共有し、AIアートがそのリストに入らないことを保証します。真の音楽と本物のアートを祝い続けましょう。

アルバムアートワークの真実性を再発見する:本物のアーティストたちへのムーブメント

### 音楽の本質を認める呼びかけ:本物のアーティストたち

人工知能が支配する時代において、音楽に付随する視覚体験を創り出す本物のアーティストを認識することがますます重要になっています。プログレッシブ・サブウェイのような最近の取り組みが、音楽レビューでのアルバムアートのアーティストクレジットの導入を含んでおり、目立たないが創造的な貢献を行っている人々を称えるための重要なステップを示しています。

#### 音楽とアートにおけるAIの課題

AI生成のコンテンツの普及は、音楽業界において重要な課題を引き起こしています。今こそ、 unscrupulous の個人がAI生成の音楽を作成し、それを本格的なものとして販売し、Bandcampのようなプラットフォームを圧倒しています。この現象は、有能なミュージシャンを影に隠す恐れがあります。そのため、視聴者やクリエイターが本物のアートとアルゴリズムによって生成された作品とを見極めることが重要です。

#### 本物のアーティストを支援することの重要性

今日のデジタルランドスケープにおいて、実際のミュージシャンとアーティストを支援することは非常に重要です。財政的な圧力に直面している人々にとってAIの誘惑は魅力的かもしれませんが、人間のタッチと創造的なプロセスを優先することが不可欠です。独自のデザインで作られたアルバムカバーは、技術的に完璧でない場合でも、アルゴリズムによって生成された完璧なデザインよりも感情的な価値を持っています。

AIで作成されたビジュアルのいくつかの代替手段には、個人的な写真やクラシックなパブリックドメインの画像を使用することが含まれます。多くのアーティストはこれらを成功裏に取り入れています。音楽とアートの本質は、それが生み出すつながりにあります。独特で型破りなアルバムアートワークは、聴衆に深く共鳴する力を持っています。

#### 本物のアートワークの重要な特徴

1. **感情的なつながり**:本物のアートはしばしば個人的な物語や感情を伝え、ファンやリスナーと共鳴します。
2. **ユニークなスタイル**:本物のアーティストは自身のフレアを持ち込み、多様で記憶に残るアルバムカバーを生み出します。
3. **文化的インパクト**:本物のアーティストを認識し、促進することが、音楽と視覚アートに関する文化的な会話を高めます。

#### 本物の音楽とアートを促進するためのヒント

– **すべてのアーティストにクレジットを**:アルバムアートワークや音楽制作に関与したすべてのコラボレーターに必ずクレジットを提供しましょう。
– **地元のアーティストと関わる**:独自のビジョンを反映し、コミュニティをサポートするために、地元や新進のアーティストとコラボレーションしましょう。
– **ファンを教育する**:あなたのオーディエンスに対して、音楽やビジュアルの背後にいるアーティストとその創造的プロセスについての洞察を共有しましょう。

#### アルバムアートワークのトレンド

アーティストたちがユニークなスタイルや物語を受け入れる中で、よりパーソナルで本物のアートワークへのシフトが見られます。ソーシャルメディアの発展により、ミュージシャンは自分の音楽だけでなく、アルバムアートの背後にある物語も直接的に披露できるプラットフォームを持つようになり、リスナーとのつながりを強化しています。

#### 結論:本物の文化を育てよう

アートと本物性に関する継続的な対話は、技術よりも創造性の重要性を思い出させてくれます。新しい年を迎えるにあたって、本物のアーティストと彼らの音楽への貢献を祝うことを約束しましょう。1月に私たちのお気に入りのアルバムカバーを紹介し、本物のアートを守るための献身を再確認しましょう。AIの貢献は、今回に限り脇に置くことにします。

本物のアートとアーティストを祝うためのさらなる知見については、プログレッシブ・サブウェイを訪れてください。

Ai ART: I'm angry at artists

ByTobias Anderson

トビアス・アンダーソンは、新しい技術とフィンテックの分野で経験豊富な著者であり、思想的リーダーです。彼はニューヨークポリテクニック大学で情報システムの修士号を取得し、技術と金融の交差点に深い情熱を持っています。業界で10年以上の経験を持つトビアスは、FinLynkのファイナンシャルアナリストとして働き、データ駆動型の意思決定と革新的な金融ソリューションに関する専門知識を磨きました。彼の著作は数多くの権威ある出版物に掲載されており、トビアスは新興技術が金融システムに与える影響を探求し続けています。彼の洞察に満ちた分析を通じて、トビアスは複雑なトピックを読み手にわかりやすくし、金融の未来に関するより広範な議論に貢献することを目指しています。

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