Diskusija par mākslu, ko rada AI
Saruna par mākslīgo intelektu (AI) mākslas pasaulē ir radījusi dedzīgu diskusiju starp māksliniekiem un entuziastiem. Čārlijs Engmans, Ņujorkā dzīvojošs mākslinieks, apšauba populāro kritiku par AI radīto mākslu savā domugraudīgajā rakstā žurnālā Art in America. Viņš ierosina, ka, nevis uzlūkojot AI kā tikai instrumentu, kas atspoguļo esošās mākslas darbus, mums jāpazīst tā potenciāls atklāt robežas un aizspriedumus mūsu mākslinieciskajā izpratnē.
Engmans pievēršas vispārējai skepsijai par AI, apgalvojot, ka neapmierinātība izriet nevis no paša AI, bet no pamatproblēmām, kas saistītas ar kapitālismu un mākslas tirgu. Viņš apgalvo, ka AI atspoguļo sabiedrības vēlmes un aizspriedumus, pievēršot uzmanību tam, kā mākslā bieži tiek nepareizi saprasta vērtība un oriģinalitāte.
Engmana jaunākā publikācija, Vājinātais, kas tiks laista klajā Parīzes Fotoizstādes laikā, sola parādīt unikālās AI mākslas īpašības. Viņš pieņem tās dīvainības, ilustrējot, ka AI “neveiksmes” var novest pie negaidītiem ieskatiem māksliniekiem. Viņa attēli, kas ir aprakstīti kā satraucoši, bet pievilcīgi, iedziļinās personīgajās tēmās, tostarp atskatos uz viņa māti.
Svarīgi, ka, kamēr Engmana esejā ir skaidra nostāja par AI un mākslu, viņa grāmata piedāvā neskaidru izpēti. Bez teksta, tā aicina skatītājus apdomāt pašu vizuālo pieredzi, paplašinot tradicionālās mākslinieciskās diskusijas robežas. Tā kā AI turpina attīstīties, Engmana darbs pārstāv nozīmīgu momentu mākslinieciskās radīšanas parametru pārvērtēšanā.
Vai AI radītā māksla ir radošuma nākotne? Padziļināta diskusija par strīdu
Mākslīgā intelekta (AI) un mākslas pasaules krustpunkts ir kļuvis par karstu diskusiju vietu, izvirzot jautājumus par radošumu, oriģinalitāti un pašu mākslas būtību. Ar straujo AI tehnoloģiju attīstību mākslinieki un entuziasti tiek aicināti risināt jautājumus par šo digitālo rīku integrēšanu tradicionālajās mākslinieciskajās praksēs.
### Mākslinieciskās perspektīvu maiņa
Čārlijs Engmans, Ņujorkā dzīvojošs mākslinieks, iestājas par niansētu AI radītās mākslas izpratni. Savā rakstā žurnālā Art in America viņš apgalvo, ka AI nevajadzētu noliegt kā tikai instrumentu, kas atkārto esošos mākslas darbus; drīzāk tas kalpo, lai izceltu ierobežojumus un aizspriedumus, kas piemīt tradicionālajiem mākslinieciskajiem ietvariem. Engmans izaicina mākslas kopienu pārdomāt, kā vērtība, oriģinalitāte un nodoms tiek uztverta ainā, kas arvien vairāk tiek ietekmēta ar tehnoloģijām.
### Kapitalisma un tirgus dinamika
Engmans apgalvo, ka pretestība pret AI mākslu vairāk izriet no sociāli ekonomiskajiem struktūriem nekā no pašas tehnoloģijas. Tradicionālais mākslas tirgus, kas ir iesakņojies kapitālismā, bieži prioritatīvi novirza noteiktas naratīvas pār citām, radot sagrozītu izpratni par to, kas veido vērtīgu mākslu. AI radītā māksla spēlē centrālu lomu, atklājot šos aizspriedumus, atspoguļojot sabiedrības ambīcijas un trūkumus.
### Nākotnes inovācijas AI mākslā
Engmana jaunā publikācija, *Vājinātais*, tiks laista klajā Parīzes Fotoizstādē un parādīs, kā AI unikālais iznākums var kalpot gan kā māksla, gan komentārs. Grāmata mērķē pārd definēt skatītāja pieredzi, aicinot tos iesaistīties mākslas darbā bez jebkāda teksta konteksta, ļaujot gūt tīru vizuālo pieredzi. Šis piegājiens mudina auditoriju pārdomāt uztveres un nozīmes dabu mākslā, īpaši, kad tā attīstās kopā ar tehnoloģisko progresu.
### AI radītās mākslas plusi un mīnusi
#### Plusi:
– **Unikālas perspektīvas**: AI var radīt negaidītus rezultātus, sniedzot svaigus ieskatus un izaicinot māksliniekus domāt ārpus tradicionālajām robežām.
– **Radošuma paplašināšana**: Tas ļauj māksliniekiem eksperimentēt ar jauniem formātiem un stiliem, apvienojot cilvēka radošumu ar mašīnmācīšanās spējām.
– **Pieejamība**: AI rīki var demokratizēt mākslas radīšanu, padarot to pieejamāku cilvēkiem bez tradicionālas mākslinieciskās izglītības.
#### Mīnusi:
– **Autentiskuma zudums**: Kritiķi apgalvo, ka AI radītai mākslai trūkst emocionālās dziļuma un nodoma, kas rodas no cilvēku radītājiem.
– **Tirgus piesātinājums**: Viegla digitālās mākslas ražošana ar AI var novest pie pārsātināta tirgus, apdraudot individuālo mākslinieku unikālumu.
– **Ētiskās bažas**: Rodas jautājumi par autortiesībām, īpašumtiesībām un potenciālu, ka AI var turpināt esošos aizspriedumus, kas ietverti tās apmācības datos.
### Ieskati par AI nākotni mākslā
Kā tehnoloģija turpina attīstīties, diskusija par AI radīto mākslu, visticamāk, attīstīsies. Mākslinieki var arvien vairāk izplūdināt robežas starp cilvēka un mašīnas ieguldījumu, radot hibrīdas formas, kas izaicina tradicionālās autorības jēdzienus. NFTs un digitālo galeriju pieaugums tālāk sarežģī šo ainavu, izvirzot juridiskus un ētiskus jautājumus par īpašumtiesībām un vērtību.
### Secinājums
Nepārtrauktā diskusija par AI radīto mākslu ir mikrokosmoss plašākām sabiedriskām diskusijām par tehnoloģiju lomu radošajās jomās. Tā kā mākslinieki, piemēram, Čārlijs Engmans, turpina paplašināt robežas tam, ko var panākt ar AI, mākslas pasaule ienāk transformācijas fāzē, kas sola pārdefinēt radošumu un oriģinalitāti.
Lai uzzinātu vairāk par notiekošajiem attīstībām AI un mākslā, apmeklējiet Art in America.
