- Цифровая эпоха стирает грань между реальностью и иллюзией, усложняя различие между искусством, созданным человеком, и искусством, сгенерированным ИИ.
- Артисты, такие как Гриффин Смит, интегрируют модели ИИ, чтобы исследовать развивающийся нарратив искусства как машины и музы.
- Изображения, сгенерированные ИИ, теперь соперничают с традиционным искусством, поднимая вопросы аутентичности и цифровой грамотности.
- Дезинформация остается проблемой, поскольку та же технология, позволяющая создавать искусство, может быть использована для обмана.
- В «Oakleaf Cakes» в Бостоне гиперреалистичное искусство тортов параллельно сочетанию реальности и иллюзии, найденному в искусстве ИИ.
- Как искусство ИИ, так и гиперреалистичные торты подчеркивают человеческую адаптивность, акцентируя внимание на нарративах и диалогах, которые они создают.
- Успешное искусство, будь то цифровое или съедобное, соединяет создателей и зрителей, способствуя более глубокому пониманию за пределами поверхностных впечатлений.
Цифровая эпоха — это время размытых границ, где швы между реальностью и иллюзией сшиты крепче, чем когда-либо. По мере дальнейшего развития искусственного интеллекта когда-то четкое различие между искусством, созданным человеком, и искусством, сгенерированным ИИ, исчезает в сложном гобелене пикселей и фотонных обманов. Теперь вопрос стоит не только в том, чтобы определить, что подделка, а что истинно — это вопрос о нашем месте в этой постоянно развивающейся нарративе творчества и имитации.
Представьте сцену, где искусствовед изучает шедевр, висящий в галерее. Кисти передают эмоции, цвета вызывают ностальгию, но возникает сомнение — было ли это написано человеческой рукой или алгоритмический ум создал это видение? Такие художники, как Гриффин Смит, визионер в области генеративного ИИ в Школе дизайна Род-Айленда, приглашают нас задуматься над этими вопросами. Путем переплëtания настраиваемых нейронных сетей и моделей ИИ в свою педагогическую практику, Смит подчеркивает важнейшую истину: современное искусство — это не только диалог с машинами, но и с муза и моделями.
Прогресс в области изображений, сгенерированных ИИ, был стремительным. За короткий промежуток времени технология из созданий, занимающих минуты на производстве сравнимых с искусством, перешла к созданию почти идеальных рендеров всего за несколько секунд. Там, где раньше проницательный глаз мог выявить цифрового самозванца, подсчитывая несовпадающие пальцы или исследуя неловкие размещения зубов, сегодня ИИ с почти зловещей точностью борется за свое место на стенах галерей.
Тем не менее, это технологическое чудо вызывает тревогу в мире, где дезинформация распространяется как лесной пожар. Технология, позволяющая художникам создавать потрясающие визуальные эффекты, также дает возможность создателям менее добрых намерений манипулировать реальностью, порождать ложные утверждения и фабриковать убедительные нарративы, которые обманывают непосвященных. Призыв к действию ясен: мы должны улучшить нашу цифровую грамотность, задавая вопросы о источнике и намерении каждого изображения, анализируя не только глазами, но и критическим мышлением.
Тем временем в Бостоне Oakleaf Cakes является свидетельством гиперреализма в совершенно другом средстве — тортах. Здесь пекари становятся ремесленниками, создавая тесто и глазурь в творения, настолько оживленные, что решение разрезать кажется кулинарным вандализмом. От кроссовок до кукурузных собак, эти съедобные иллюзии бросают вызов восприятиям и радуют воображение, играя свою роль в гобелене реальности и артifice. Подогреваемые вирусной популярностью таких шоу, как «Это торт?» от Netflix, эти кулинарные шедевры раздвигают границы того, чем может быть торт, соединяя гастрономию с потрясающей эстетикой.
Как искусство, сгенерированное ИИ, так и эти поразительные торты рассказывают истории человеческой изобретательности, адаптирующейся к новым инструментам и вызовам. Они напоминают нам, что независимо от того, идет ли речь о компьютерном коде или тесте для торта, суть искусства заключается в том, какую связь оно создает. В мире, полном размытых границ, важна не только мастерство создания, но и история, которую оно рассказывает, и диалог, который оно вызывает.
Так что в следующий раз, когда вы будете восхищаться живописью или колебаться, чтобы разрезать убедительно выглядящий торт, помните: дело не только в умении распознавать, что реально; это о том, чтобы видеть за пределами поверхности и понять правды и истории, которые наши современные формы искусства стремятся рассказать.
Невидимое мастерство: искусство цифровых и реальных иллюзий
Исследование размытых границ искусства и технологии
Современная эпоха характеризуется слиянием искусства и технологии, где границы между реальностью и искусственностью становятся все более тонкими. В этом ландшафте искусственный интеллект выступает в роли трансформационной силы, переопределяя значение творчества и восприятия искусства. Давайте глубже погрузимся в это увлекательное взаимодействие, исследуя его последствия, возможности и вызовы.
Искусство, сгенерированное ИИ: технология встречает креативность
1. Как создается искусство ИИ:
Искусство, сгенерированное ИИ, обычно включает нейронные сети, в частности Генеративные Состязательные Сети (GAN), которые учатся производить искусство, анализируя большие наборы данных существующих произведений искусства. Нейронная сеть состоит из «генератора», который создает изображения, и «дискриминатора», который оценивает их, позволяя системе улучшаться со временем (источник: Nature.com).
2. Рыночные тренды и прогнозы:
Рынок ИИ в искусстве быстро расширяется, и платформы, такие как DeviantArt и AI Art Houses, демонстрируют и продают работы, сгенерированные ИИ. Согласно прогнозам отрасли, рынок искусства ИИ ожидает значительный рост по мере развития технологий и увеличения принятия среди коллекционеров искусства и энтузиастов.
3. Реальные примеры использования:
— Кино и развлечения: ИИ используется для создания специальных эффектов и CGI в фильмах, усиливая реализм и снижая производственные затраты.
— Дизайн и мода: Дизайнеры используют ИИ для генерации узоров и дизайнов, которые раздвигают границы креативности.
— Архитектура: ИИ помогает архитекторам визуализировать дизайны и предсказывать структурные последствия до начала строительства.
Гиперреалистичные торты: пиршество для чувств
1. Шаги по созданию реалистичных тортов:
a. Выберите реалистичную модель: Выберите объект, который можно реалистично воспроизвести в форме торта, учитывая размеры и детали.
b. Выберите качественные ингредиенты: В высококачественном марципане и пищевых красителях можно создать правдоподобные текстуры и оттенки.
c. Терпение и точность: Сосредоточьтесь на деталях — такие как текстура, цветовые градиенты и структурная поддержка — так как эти элементы усиливают реализм.
d. Профессиональные инструменты: Используйте инструменты для скульптуры и аэрографы для мелких деталей и отделки.
2. Тренды в индустрии:
Индустрия гиперреалистичных тортов процветает, подпитываемая социальными сетями, такими как Instagram, и шоу, такими как «Это торт?». Спрос на индивидуальные, художественные кондитерские изделия для мероприятий и празднований продолжает расти.
Плюсы и минусы искусства ИИ и гиперреалистичных тортов
Искусство, сгенерированное ИИ:
Плюсы:
— Расширяет творческие возможности для художников.
— Быстрое производство разнообразных форм искусства.
— Поддерживает креативные индустрии с инновационными инструментами.
Минусы:
— Этические опасения по поводу оригинальности и авторских прав.
— Потенциал злоупотребления в распространении дезинформации.
— Страхи заменяемости среди традиционных художников.
Гиперреалистичные торты:
Плюсы:
— Невероятная эстетическая привлекательность и повод для обсуждения.
— Возможность индивидуальной настройки для личных мероприятий.
— Сочетает гастрономию и искусство.
Минусы:
— Занимает много времени и требует больших усилий для производства.
— Может быть дорогим из-за детального ремесла.
— Не всегда практично для масштабного производственного бизнеса.
Взгляды и прогнозы
Синергия между человеческим творчеством и технологиями продолжит переопределять парадигмы искусства. ИИ, вероятно, станет обычным инструментом в арсенале художников, дополняя, а не заменяя традиционные художественные техники. В кулинарном искусстве спрос на гиперреалистичные торты будет стимулировать инновации как в технике, так и в инструментах, перекрывая разрыв между визуальным и кулинарным искусством.
Рекомендации к действию
1. Улучшить цифровую грамотность: Занимайтесь цифровым искусством и задавайте вопросы, чтобы развить проницательность.
2. Принять технологии: Художники и дизайнеры должны исследовать ИИ как инструмент для расширения своих творческих горизонтов.
3. Экспериментировать с кулинарным искусством: Пекари, желающие внедрить новшества, могут начать с простых реалистичных дизайнов и постепенно увеличивать сложность.
4. Поддерживать этичное использование ИИ: Призывайте к прозрачной практике ИИ и поддерживайте художников, которые используют технологии ответственно.
Связанные ссылки
— DeviantArt
— Nature
— Netflix
Приняв эти идеи, вы сможете ориентироваться в завораживающем пересечении технологий и творчества, будь то на цифровых холстах или в восхитительных кулинарных изделиях. Смотрите за пределы поверхности и цените истории, которые современные формы искусства стремятся рассказать.
