- 超过3000名艺术家抗议佳士得拍卖AI生成的艺术作品。
- 此次拍卖名为增强智能,定于2月20日举行,展品价格介于$10,000到$250,000之间。
- 艺术家们声称AI技术建立在对其版权作品的未经授权使用上。
- 知名艺术家对AI背景下艺术所有权的完整性表示担忧。
- 此次拍卖引发了围绕AI驱动的艺术领域中版权问题的重大法律和伦理辩论。
- 这一冲突提出了关于创造力与技术未来关系的重要问题。
- 这一争议的结果可能会显著影响AI如何融入艺术界。
在艺术界,一场风暴正在酝酿,超过3000名艺术家聚集起来反对佳士得,要求取消其备受期待的AI生成艺术作品拍卖,恰如其分地命名为增强智能。该拍卖定于2月20日举行,展出20个拍卖标的,价格范围为$10,000至$250,000,展出知名人物如Refik Anadol的作品。
艺术家们争辩说,AI技术是有瑕疵的,它是建立在对他们版权作品的未经授权使用之上的。这不仅仅是意见的不合;这是对创造性所有权的激烈争夺。包括Karla Ortiz和Kelly McKernan在内的著名艺术家公开表达了他们的担忧,强调这次拍卖支持那些从他们所称的“极大盗窃”艺术完整性中获利的公司。
随着艺术家与科技公司之间的法律冲突升级,关于在AI驱动的环境中未来版权的关键问题逐渐浮出水面。一位英国作曲家指出,拍卖的九件作品显然是使用未获许可的艺术作品训练的AI模型生成的。然而,佳士得坚决表示,许多参与的艺术家是使用自己的数据输入来创作他们的作品,令讨论回归到创新上。
在反对声加剧的同时,一些拍卖参与者,比如Mat Dryhurst,强调艺术探索的重要性,而不是谴责那些与AI技术接触的艺术家。这一冲突提出了创造力未来的一个重要问题:艺术界能否在不妥协其核心价值的情况下接受AI?随着紧张局势升级,尚不清楚是否能够实现和谐共存,或者这是否标志着艺术表现中更深层次对抗的开始。
艺术界分裂:AI生成的作品是未来还是对创作完整性的威胁?
关于AI艺术拍卖的争议
随着超过3000名艺术家抗议佳士得即将举行的名为增强智能的拍卖,艺术界正处于十字路口。该拍卖定于2月20日进行,展示了一系列价值在$10,000到$250,000之间的AI生成艺术作品。许多知名艺术家,如Refik Anadol,都参与了此次拍卖,引发了关于AI在艺术界合法性及原创创作者权利的激烈辩论。
理解冲突
领导抗议的艺术家们认为,AI技术严重依赖对其版权作品的未经授权使用,这种做法被他们称为“极大盗窃”。这一冲突的影响提出了关于版权、原创性和数字时代伦理实践的重要问题。运动中的著名声音,包括Karla Ortiz和Kelly McKernan,表达了他们的不满,认为佳士得的拍卖使得从艺术家权利中获利的系统合法化。
法律和伦理问题
随着越来越多的艺术家发声,此情况的法律后果变得更加复杂。一位英国作曲家指出,拍卖中的至少九件作品显然是使用未经原始创作者同意的版权艺术作品训练的AI模型生成的。与此同时,佳士得主张许多参与的艺术家正在使用自己的数据输入来创作作品,这导致创新与版权法之间的艰难对话。
艺术与技术的未来
这一争议提出了关于创造力未来的基本问题:艺术行业能否在不妥协其基础价值的情况下适应新技术?艺术家和科技专家之间的意见分歧。一些人,如Mat Dryhurst,倡导更广泛地接受AI在艺术探索中的应用,认为这些工具可以增强创造性表现,而不是削弱其表现。
关于拍卖的三个重要问题
1. AI生成艺术的法律影响是什么?
关于版权和AI的法律环境仍在发展中。使用版权材料来训练AI模型引发了关于所有权和公正使用的问题。随着该事件的发展,可能会为未来AI在创意领域的应用设立重要先例。
2. AI生成的艺术品能否被视为原创?
AI生成作品的原创性存在争议。尽管AI可以创造新作品,但算法通常基于现有作品,从而引发关于这些创造是否构成真正原创或仅仅是重混先前风格的讨论。
3. 这对艺术家的未来意味着什么?
对AI技术的日益依赖可能会改变艺术的创作、评估和销售方式。艺术家可能需要通过寻找新的方式来保护他们的作品,同时也要接受AI带来的创造过程创新。
附加见解和趋势
– 市场展望:AI生成艺术的市场可能会增长,改变收藏家的艺术观。
– 可持续性:围绕AI在艺术中的辩论提出了关于技术驱动创造的环境影响的可持续性问题。
– 与传统艺术的比较:随着AI艺术的发展,将其价值与传统艺术进行比较,以及对收藏家和投资者的影响将变得至关重要。
有关这一发展议题的更多信息,请访问佳士得。